Portfolio » Rezension

Konspekt zu Steffan Radlmaier von Shannon und Larissa

hier die Rezension von Linda

Weiß nicht ob es mir gelungen ist, hab mir aber auf jeden Fall mühe gegeben.
(Die Datei kann hier nicht hochgeladen werden, also muss ich die Analyse hier rein kopieren. Jegliche Absätze und jegliche Ordnung sind jetzt nicht mehr vorhanden! :D )

Sachtextanalyse - Steffen Radlmaier: Die Emanzipation einer edlen Seele

Die Rezension von Steffen Radlmaier, die in den Nürnberger Nachrichten am 01.03.1999 erschienen ist, nimmt Stellung zu dem von Holger Bergs inszenierten Drama „Iphigenie auf Tauris“, welches im Nürnberger Schauspielhaus vorgestellt wurde.
Bereits zu Beginn nutzt Steffen Radlmaier eine Alliteration, um die nicht wirklich gut umgesetzte Inszenierung des Stückes zu verdeutlichen: „Generationen von Germanisten und Gymnasiasten haben an Goethes Iphigenie und ihrer hehren humanistischen Botschaft herumgedeutelt.“ 
 Zunächst beschreibt Radlmaier, dass die Inszenierung von Holger Berg getreu dem Drama sei und somit keine Veränderungen vorgenommen wurden. Dies habe die Absicht, dass sich der alte Traum der Menschlichkeit und Wahrheit erfülle. Darüber hinaus lenke die Aufmerksamkeit stark auf den „schmerzhaften Emanzipationsprozess der Frau“. Durch diese Aussage bezieht sich Raldmaier auf Michaela Domes, welche die Iphigenie spielt. Seine Meinung zu der Umsetzung der Figur lenkt erst vom Positiven zum Negativen. Einerseits bringe sie die natürliche Figur der Iphigenie gut rüber, spricht in Jamben, hat hohe Ansprüche an sich selbst und wirke zu Anfang sehr nachdenklich. Dennoch zitiere sie die Eröffnungsmonolog weniger schaudernd als mit belustigtem Unterton und ihr gelinge es nur ansatzweise den Gewissenskonflikt deutlich zu machen. Beispielsweise sei sie sehr sprunghaft, unausgeglichen, spontan und nicht würdevoll, also stereotype Bewegungen, welche Radlmaier als negativ ansieht, da diese kaum der angemessene Ausdruck für innere Bewegungen seien. ( S. 120, Z.14)

Weiterhin fährt Radlmaier mit negativen Argumenten fort, da er eine weitere Meinung, von einem Mann namens „Eckerman“ mit in seine Rezension einbringt, und zwar, dass die Inszenierung reich an innerem Leben, aber arm am Äußeren sei.

Zu dem Bühnenaufbau äußert sich Radlmaier nur in geringem Maße. Bühne und Licht bleiben während der Aufführung unverändert : haushohe Säulen und tiefblauer Prospekt. (S. 120, Z. 21) Die Kostüme, welche von Birgit Szuba entworfen wurden, seien wie aus einer ethno Kiste gegriffen. Hier nutzt Radlmaier einen Vergleich, indem er Thoas, welcher von Michael Nowack gespielt wird, mit einem „Indianerhäuptling bei den Karl-May-Festpielen“ in Verbindung setzt. Iphigenie trage nur ein blaues Gewandt und Orest eine ärmellose Weste. Somit fällt seine Bewertung für die Kostüme eher negativ aus.

Schließlich gab es ein „Happy End“ und, so Radlmaier, solle es eine respektable Ensembleleistung mit kräftigem Beifall gewesen sein, die dennoch von dem Publikum kleinlaute Buhs für den Regisseur geerntet hat. (S 121, Z. 12-18)
Letztendlich ist stark erkennbar, dass Radlmaier sichtlich enttäuscht von der Inszenierung war und sich mehr Ernsthaftigkeit und dramatischere Wirkungen gewünscht hat.

Die Rezension „Die Emanzipation einer reinen Seele“ von Steffen Radlmaier erschienen in den Nürnberger Nachrichten am 1.3.1999 handelt von der Premier von Goethes „Iphigenie auf Tauris“ in Nürnberg unter der Regie von Holger Berg. Die Rezension richtet sich an die breite Masse, wobei einige grobe Grundkenntnisse über das Stück vorausgesetzt weden.

Zu Beginn der Rezension in hebt Radlmaier die Darstellerin der Iphigenie Michaela Domes hervor und weist darauf hin, dass es sich um ein humanistische Hör-Spiel handelt.
Laut Radlmaier haben schon „Generationen von Germanisten und Gymnasiasten“(S.119,1) versucht Iphigenies humanistische Botschaft zu deuten. Mit dieser Alliteration wird die Menge der Deutungsversuche und die auftretende Schwierigkeit dargestellt.
Weiterhin werden Hintergrundinformationen zum Gothejahr 1999 angeführt (119,3-11).
Dann führt Radelmaier den Leser in die Inszenierung ein, welche er als widerspruchslos und „wie´s im Buche steht“(119,15) beschreibt..
Michaela Domes, welche die Iphigenie darstellt, beschreibt Radelaier als „Idealfigur einer ziemlich natürlichen Frau“(119,20) „mit hohen Ansprüchen an sich selbst“(119,20-21). Den Eröffnungsmonolog kritisiert er als „weniger schaudernd als mit belustigtem Unterton“(119,25).
Radlmaier Zitiert sowohl Eckermaier, welcher „Iphigenie auf Tauris“ als „reich an innerem Leben, aber arm an äußeren“(120,1) beschrieb, als auch Goethe, welcher sich in der Rolle der Iphigenie keine Schauspielerin wünschte „die ihre Rolle nur so obenhin auswendig gelernt“(120,5-6) hat. Dieses sei Michaela Domes gut gelungen, nur der Gewissenskonflikt sei nicht immer deutlich geworden. Diese Zitate führt Radlmaier an um seine Thesen zu belegen und glaubwürdiger zu erscheinen.
Die Darstellung der Priesterin Diana wird kritisiert indem alle schlechten Dinge, wie sie sei sprunghaft oder unausgeglichen (120,9-10), aufgezählt werden. Hier wird auch Radlmaiers Enttäuschung darüber deutlich.
Auch die „stereotype Bewegungen“ werden kritisiert, die Schuld hierfür trage die Regie.
Laut Radlmaier funktioniere diese Inszenierung nur, wenn „die strengen Rhythmen“ der Sprache eingehalten werden, dieses sei jedoch in dieser Premiere nicht der Fall. Die Kritik an der Sprache wird mit einer rhetorischen Frage unterstrichen (120,20).
Das Licht und die Bühne bleiben, laut Radlmaier, während der Aufführung unverändert.
Die Kostümer werden als aus der „Ethno-Kiste“ (120,24) betitelt. Das Kostüm von König Thoas, von Michael Nowack dargestellt, wird mit einem „Indianerhäuptling von den Karl-May-Festspielen“(120,26) verglichen. So wird verdeutlicht, als wie unpassend dieses von Radlmaier empfunden wird.
Nach der Zwischenüberschrift „Der edle Wilde entsagt“(120,31), womit auf den abschied des Thoas von Iphigenie hingewiesen wird, werden Orest und Thoas vorgestellt.
Der „schuldlos-schuldige Muttermörder“(120,36) habe einen besonders intensiven Auftritt im Moment der „verzweifelter Raserei“(120,38). Mit der Alliteration „schuldlos-schuldige Muttermörder“ verdeutlicht Radlmaier das Konfliktpotenzial welches das Stück mit sich bringt.
Doch die Rolle sei nicht immer glaubhaft dargestellt.
Pylades, gespielt von Thomas Nunner, „kümmert sich weniger um Schuld und Sühne als um eine pragmatische Lösung“(121,3-4), also um die Flucht nach Griechenland.
Doch Iphigenie, welche als „verteufelt human“(121,6) beschrieben wird, setze auf „Wahrheit und weibliche Überzeugungskraft“(121,9) und will den König nicht hintergehen. Die Alliteration „Wahrheit und weibliche“ soll die Humanität Iphigenies und den Stellenwert, welchen die Wahrheit für sie hat, verdeutlichen.
Das Ende wird als „Happy End“(121) beschrieben, denn Thoas lässt Iphigenie, wenn auch resigniert, freiwillig gehen.
Der Applaus fiel für „so viel Edelmut und die respektable Esembleleistung“(121,15-16) kräftig aus. Laut Radlmaier waren die „kleinlauten Buhs“ für den Regisseur bestimmt.

Alles in allem wird deutlich, dass Radlmaier die Premiere in vielen Punkten gut gefallen hat, besonders die Hauptdarstellerin Michaela Domes wird immer wieder gelobt. Doch einige Punkte, vor allem die Leistung der Regie, werden immer wieder kritisiert.

Meiner Meinung nach ist die Rezension gut gelungen, da differenziert Stellung genommen wird. Es werden einige Punkte gelobt, andere hingegen kritisiert. Vor einer Kritik werden immer andere gut gelungene Dinge gelobt. Auch historisches Wissen beziehungsweise andere Meinungen, unter anderem von Goethe, werden mit einbezogen.

Die Rezension „Die Emanzipation einer edlen Seele“ von Steffen Radlmaier, welche am 1.3.1999 in den Nürnberger Nachrichten erschienen ist, bezieht kritisch Stellung zu dem Theaterstück „Iphigenie auf Tauris“ , welches von Holger Berg inszeniert worden ist.
Der Autor beginnt seinen Artikel mit einer Alliteration: „Generationen von Germanisten und Gymnasiasten haben Goethes Iphigenie und ihrer hehren humanistischen Botschaft hergedeutelt.“. Mit der angeführten Alliteration möchte er in seine Rezension einleiten und gleichzeitig einräumen, dass das Drama „Iphigenie auf Tauris“ Schwierigkeiten in der Umsetzung mit sich bringt. Goethe selbst spielte Orest, den Bruder Iphigenies, in seiner Uraufführung, die in der Nähe von Weimar stattfand. Radlmaier vergleicht die Uraufführung und die Nationalsozialistische Zeit, in dem sich widersprüchliche Pole bilden würden.
In der Inszenierung sei von Wiedersprüchen nichts zu spüren, denn der „alte Traum von Menschlichkeit und Wahrheit“ wurde getreu dem Buch übernommen, lenke jedoch die Aufmerksamkeit auf den Emanzipationsprozess der Iphigenie. Michaela Domes verkörpert Iphigenie, in dem sie in Jamben spreche und eine „ziemlich natürliche Frau“ darstelle (Z.19-20). Auf dem „mächtigen Säulenhain“ zitiere Michaela Domes den Eröffnungsmonolog „mit belustigtem Unterton“(Z. 22-25). Das Drama sei reich an innerem Leben, aber arm an äußeren, so Eckermann (S.119 Z. 28-S. 120 Z. 2). Auch Goethe wolle für sein Stück keine schwachen Schauspieler, was man von Michaela Domes nicht sagen könne, wobei ihr die Verdeutlichung des Gewissenkonfliktes nicht gut gelungen sei (S.120 Z.3-8). Ihre Gestik seien „stereotype Bewegungen“, die nicht den inneren Bewegungen widerspiegeln würden (S.120 Z.11-14). Der Regie sei zuständig für die Sprunghaftigkeit, Unausgeglichenheit etc.( S.120 Z.8-11). Durch die Alliteration „ handlungsarmes Hör-Spiel“ verdeutlicht der Autor seine Meinung über die Wirkung des Stückes auf den Zuschauer. Das berühmte Parzenlied sei eine ungenügende Einhaltung der Sprache, da sie „aufgeregt herunter geleiert“ sei (S. 120 Z.17-20). Die Bühnengestaltung ist leicht gestrickt: haushohe Säulen mit blauen Prospekt und unverändertem Licht (S.120 Z.21-23). Auch die Kostüme finden bei Steffen Radlmaier keinen Anklang, da er Thoas mit einem „Indianerhäuptling“ der „Karl-May-Festspielen“ vergleicht (S.120 Z.24-27). Der Schauspieler Michael Hochstrasser verkörpert Orest, welcher einen überzeugenden Auftritt habe, außer bei Begegnung mit Iphigenie(S.120 Z.37- S.121 Z.2). Das Schauspiel fand bei der Premiere „kräftigen Beifall“, mitunter ein „paar kleine Buhs“ für den Regisseur (S.121 Z. 15-17).
Zusammenfassend lässt sich sagen, dass Steffen Radlmaier höhere Erwartungen an die Inszenierung gesteckt hat, die nach seiner Meinung nicht erfüllt wurden.

Die Rezension von Sarah und Ana

und hier ist meine Sachtextanalyse (:

Auch von mir nochmal die Sachtextanalyse !

Hier meine Sachtextanalyse.

Awesome article post.Thanks Again. Much obliged. eedefbebfdedekbe

NXTkew Fantastic post.Thanks Again.

Ich finde eure Sachtextanalyse super, aber ich kenne die Rezensionen nicht. Kann mir jemand diese mal als Datei anhängen? Da wäre SUPER!